囚人022の避難所

　「GyaOで放映してるから、みんなで見ましょう！」って書いて、それからも、この年末年始で何回か見たんですけど、やっぱりこれって難しい作品だなぁと思っちゃいました。見直すほどに何かあるんだけど、それにしたってこの物語のカオスっぷりはすごいですね。これは“SF”とかじゃなく神話説話の世界みたいなもんだと思って観たほうが楽しいです。理解・読解するっていうよりも、物語丸ごと体験するという種類の作品なんでしょう、きっと。
　見始めると途中でやめられないし、悪いけど正直言って、GyaOの画質では見られたもんじゃないぐらい、瞬時も画面を見逃せない気がしました。（笑）

　でも私は『逆襲のシャア』の物語は好きだけど、演出的にはうまくいっていないところもあるような気がします。細かいことを言うと、たとえば富野アニメにしては戦闘シーンがあまり好きでないですね。
　すばやく細かく動かすことに力を注ぎすぎていて、それは客観的時間軸のリアリズムなのかもしれないけど、登場人物たちの心情の動きを反映した感覚的表現を遠ざけすぎているような。なので富野節全開のセリフと画面が響きあわない場面がしばしば見られる気が。（逆噴射の描写とか入れてもいいけど、小技が目に付くのはマイナス効果の場合もありますよね。戦術で言ったらダミーバルーンとか。ちょっとガチャガチャと画面がうるさい･･･。）

　「富野監督の全ての作品のなかで『逆襲のシャア』が、もっともキャラクターの肉づきのある作品である」と、“アニメ様”こと小黒祐一郎先生もおっしゃています。けど、細部の描写に限らず、たぶん普通には、これって心情表現にしても“過剰”なんじゃないかと思います。庵野さんの『エヴァ』なんかは、こんな“カオス”でもいいんだという意識で、でもこの“過剰さ”を、もっとスマートにやろうとしたのかも。

　一生懸命みていても、やっぱり混乱しちゃうんですよね。意識がすごくあちこちしてしまう。クエスとか、ハサウェイとか、まあギュネイも含めて、イタい子ども過ぎて、むかむか気分悪くなってきちゃいます。
　とりわけハサウェイは、『Zガンダム』でのカツの再来かなぁ。いるんですよねぇ、こういうウザいやつ。でも、もっぱら嫌なやつのギュネイみたいなのも含めて、「いるんだよなぁ」って。自分がこのぐらいのガキだったときの姿に、何か思い当たる部分があったりもします。（いや、今でもけっこうあるかもしれないけど。）･･･だから余計に気分悪い！（笑）
　それで、その腹立ちをクエスに向けたくなるんだけど。“いくらなんでも、お前、イタ過ぎるだろ！いねーよ、こんなヤツ！”って。なのに、そんなやつに限ってひときわ丁寧に（セリフ外の細かな描写を含めて）、“あー、でも。この子はどうしようもなく、こうなんだろうなぁ。”って思わせられちゃうのが、また。うぐぐぐぐ･･･。
　『エヴァ』ってのは、このへんを特に前景化して、汚い大人の部分を背景へと押しやったのだったかも。そうすると、人間ドラマの構図としては分かりやすいですよね。なのにアムロやシャアの物語のはずの『逆シャア』は、このウザい子どもたちを、なかなか脇へも背景にも押しやらないから分かりにくい。

　それどころか、アムロが主役と思っていても、シャアのほうが立ち回りもうまいし口も立つし、しまいに余裕かまして敵に塩を贈るような真似までして。どっちが物語のオモテ面か、どっちが裏面か、かなり周到に分かりづらく作ってあるんですよね。言葉づらを追っていると、「アムロ、あんたちょっとセコイよ」とまで、小憎らしいガキに言われちゃうし。（この作品、言葉づらをまるごと真に受けて見ていると、わけ分からなくなりますけどね。心眼で観よ！　笑）
　よく観ていれば、連邦を騙すのはいいけど、年端も行かぬガキどもを口先三寸で騙しているし、（あのナナイにまで影で「いい子だ」とつぶやいていたりして、）シャアのやってることは、まさしくアコギなんだけど、愚直な対応に追われて振り回されてしまっているアムロに感情移入し続けるのは、けっこう難しいです。ついつい心が揺らぐ。

　主題歌で「メビウスの環」って言っているのは、このどっちがオモテか分からない物語のことなんでしょうね。表裏が相照らすことで、明らかになるのは、ぐるぐる無限に円環してしまう構造で、それは人間は、その背負った“業”を乗り越えることができるのかという問題に繋がっていて。
　だから決着らしい決着なんてつくわけがないんですよ。かつて『イデオン』で富野監督は、同じ問題を滅びの向こうの再生というかたちで仮定して見せたけど、多くの人は“再生”の可能性なんかには目も向けずに、“皆殺しの富野”としか理解しなかったんだと思います。それも無理もない、誰も彼も現世への執着は強いんでしょうね。
　『逆襲のシャア』のラストは、その流れで言えば、では現世で奇跡の可能性をぎりぎり垣間見せたい、と思ったのだったかもしれないけど。みんなシャアのほうが好きなんだなぁ。「しかし、これはナンセンスだ」で終わってる人が多いような気がします。･･･哀しい。

　今回は妙に文句が多くなっちゃいましたが、『逆襲のシャア』は、やっぱり見応えのある傑作だと思います。監督の最初に意図したとおりにできなかった“大人の事情”が小さくなかったらしいことも知ってしまったし、今の富野監督ならば『GUNDAM EVOLVE』で示したように、あの子どもたちとの別の関わり方も提示できたかもしれません。
　本当は公開時に劇場で、“ああ、これでガンダムも終わったなぁ”と感無量だった思い出もあります（笑）が、でも、『ブレンパワード』以後の今の目で振り返ってみても、『逆襲のシャア』は、アムロもシャアもその物語の中で精いっぱい生き、戦い抜いたように、当時の富野監督がなし得る限りの力を注いだ、その誠意が感じられる力作だと思います。

→ 機動戦士ガンダム　逆襲のシャア｜アニメ｜無料動画 GyaO[ギャオ]

1/12の正午までですよ！しつこいですが、みんなで何回も観ましょう！（笑）

追記：

　この話の続きはこちらです。
→ 『逆襲のシャア』はカオス！だけれども！

『逆シャア』は、わたしには見方の分からない映画でした。情けない（ロリコン秀才）悪役としては、この映画のシャアよりラピュタのムスカの方がお気に入りでしたから。しかし、ほんとうに、逆シャアはカオスですよね！まさにカオス。腑に落ちました。

余談ですが、先頃はじまった第２期も評判（？）の『GUNSLINGER GIRL』にもシャアの池田秀一さんがゲスト出演しています。第１期１０、１１話です。

なぜ、取り上げたのかというと、『逆シャア』のシャアとクェスの関係を知っていて１１話を見ると、池田さん演じるキャラに対して「お前がいうな」とツッコミをいれたくなる話しだからです。

《あれは無意識の脅迫だな。愛してくれなければあなたを撃ちますと言っているようなものだろう》

僕は「ちゃんと」買ってますよ、DVD（笑）
生まれて初めてマトモに観たガンダムであり、富野アニメですね。
小学校4〜5年でした。
子供のころの初見の印象や理解は、大人になった今でもほとんど変わっていません。

『逆シャア』への印象が変わったのは、後年『ZZ』を見たときです。テレビ放送時は、アンチ続編というような心情でスルーしていたのですね。『V』でガンダムに帰ってきて、それではじめて見たという。

『ZZ』を見て驚いたのは『逆シャア』と『V』のですね、基本となるモチーフがすでにそこにあったことです。

だいぶ『逆シャア』に対する印象は変わりましたよ。

逆シャアは小説版（とイボルブ）の方が素直で好きな僕です。
逆シャアは、カッコいいのはアムロ（できることをしっかりできる）で、感情移入できるのはシャア(目的意識が分裂気味なところ)です。


こないだ、ギャオで見たZ好きの女の子が「アストナージさんまで死んでる！」ってメールしてきました。
Zの時はみんないっしょだったのに…って言われました。
それがバラバラになっていく予兆として、ZZも必要だと思います。
最終回のセイラさんとか。
実際面白いしところもありますし。


アクシズが太陽に落ちて、シャアとアムロ（と、ハマーン）が太陽神になれば良いと思います。

『評伝シャア・アズナブル』っていう本がありまして（笑
それを読んで非常に腑に落ちたシャア理解の話なんですが。

初代ガンダムの頃のシャアは一介のパイロットとして結構伸び伸びやってた、
けどＺガンダムでは、自分はパイロットやり続けたいのに、
指導者として期待されて戸惑い、
逆シャアではついに完全に指導者として顔を出す、
この三つの作品で、シャアの立場はそんな風にシフトしていくわけで。
一方、アムロはどこまで行ってもパイロットでしかありません。

私も最初に見たガンダム作品は逆シャアで（弟に見せられた）、
まあいきなり見せられても、詰め込まれた設定の大半が
てんで分からなかったんですが、
一つだけ強く印象に残ったことがありました。
それは、「やっぱり上に立つ人って大変なんだなぁ」ってことで。
実際ここでのシャアは、ギュネイに気を遣い、
嘘すら交えつつナナイとクェスをなだめすかし、
士気を高めるために道化と自嘲しつつ演説もし、
政治の場にも嫌々ながら顔を出してます。
まったくもって、総帥って大変。

そんな彼が、一番イキイキできる時が、
実はパイロットやってる時なんですよね。

一旦切ります。

本来、組織のトップがＭＳで出撃なんてするべきじゃない
（まあＺ以降の組織のトップは何故かみんなＭＳで出撃しちゃうんですが）
実際ナナイはＭＳに乗らないで的なことを言ってるのに。

ですから、
＞しまいに余裕かまして敵に塩を贈るような真似までして

アムロにサイコフレームの情報を流したのは、
余裕というよりは未練とか執着と呼ぶべきものだろうと思います。
実は、一介のパイロットでい続けているアムロの事が、
結構羨ましかったのかも知れません。

万全の状態のアムロを倒して、溜飲を下げたかったのか。
それとも、実はアムロとの戦いを楽しみにしてたのか。

……とまあ、こんな感じのシャアの屈折が、
この映画を難しく、面白くしてると思います。
クェス、ギュネイあたりを度外視しても、
本当に一筋縄ではいかない作品ですね（笑

>実は、一介のパイロットでい続けているアムロの事が、
>結構羨ましかったのかも知れません。

シャアを挑発したアムロこそ「悪い大人」の典型だとわたしは思います。「革命はいつもインテリが始めるが……」なんていかにも「悪い大人」が生真面目な青年将校を煽る釣り文句ですよね。

「飛べない豚はただの豚だ」とか格好付けながらもフィオみたいな人にキスされてにやける中年おやじになる方が、わたしはいいなぁ。

このブログで書く機会が（結果的に）多いんですけど、この話題はどうしてこう、濃厚で面白いコメントがたくさんつきやすいんでしょう？それだけもとの作品としても濃いぃからですかネ？（笑）

＞シャアを挑発したアムロこそ「悪い大人」
私はそうは思えません。
アムロはシャアのやり方では結局世直しは成功しないと言いたかった（過激なことをしても、その後で、その理想は官僚主義と大衆に呑み込まれていくから、結局うまくいかないと考えていた）、がシャアはこれを一蹴。説得の機会が失われ戦うしかならなくなった。その戦いの中で二人の本音が出て来ます。二人は目指す場所が一緒なのに選んだ道が違ったため決着をつけるしかならなくなったのだと思います。

Dさん、はじめまして。

なるほど、たしかに、最後の最後にアムロとシャアは本音をぶつけ合います。心情を吐露する子供です。しかし、やはり、

>過激なことをしても、その後で、その理想は官僚主義と大衆に呑み込まれていくから、結局うまくいかないと考えていた

過激さと理想を失い諦観に身をまかせる、アムロのそうした姿勢こそ「悪い大人」の典型なのです。