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むかしむかし、「松本零士ブーム」というのがありました 

[2009/11/02] | 随想系 | トラックバック(0) | コメント(3) | TOP ▲

 某所でPSB1981さんとちょっと面白い対話があったので、ブログに転載しようかなーと思っていたら、思いは同じだったようなので、応答するような感じで私のほうのパートの発言を書いておきます。(すぐに書くつもりがだらだら長くなってタイミングを逸してしまい申し訳ない。)

銀河鉄道999 (劇場版) [DVD]

 PSB1981さんは私よりずっと若いんですけど、
 「子供のころ銀河鉄道999が嫌だったなー」
 「メーテル嫌い、っていうか怖いんだよ。。」
・・・ってつぶやいておられたんで、
 「テレビ版はそうでしたね。あれ、映画版と違って鉄郎が子どもだからそう感じたのかなぁ。」
・・・と合いの手を入れたら、
 「映画版は鉄郎子供じゃないんですか?」
・・・というリアクション。(!)
 劇場版『銀河鉄道999』というのは、(例えば宮崎アニメなんかと同じぐらいのレベルで)わりと誰でも見たことのあるタイトルだと思っていたので、すでに歴史のかなたに去っていっていることにびっくり。(まさに「さらば、少年の日よ。」)

 それで「あの松本零士ブームってのは何だったのか、誰か目の覚めるような解説を書いてくれないかなー」と私がぼやいたところ、PSB1981さんがリンク先の記事のようなことを書いてくださったというような流れです。

明らかに高度消費社会を前提にしなければ成立しえない当時のサブカルの中で描かれる、世の中(高度消費社会)に敗れ去る(ことを選択する)男の美学(スノビズム)と、それを消費する(プレ)オタクみたいな。

>消費社会への敗北
この辺りの感覚は、村上春樹の初期作品を読むと(頭で)理解できます。

ねじれ、というのは、そんな村上作品が、80年代においてスタイリッシュなオシャレ小説(プチインテリや都会人の自意識の受け皿)として消費されていったという点ですね。

世の中に取り残され、敗北してゆくジョーや松本マンガの中の男(の美学)が、女子供のメディアであるマンガやアニメに乗っかって、高度消費社会到来後にブームを巻き起こした、というのも同じだと思います。

 もう少し前段のところでこういうお話もあって、それで宇野常寛さんなら「安全に痛い」と表現するだろうと言われたのに、ひどく納得が行ってしまって。とぼけた感想なんですが、「エヴァンゲリオン的な読み方」ですね、と思わず言っちゃいました。
 これは文句でもなんでもなくて、長い間、「あれは一体なんだったんだろう?」と思ってきたことが、こういう読み方で「なるほど」と思えるのだから、なるほどエヴァンゲリオンはアニメの批評を進歩させたんでしょうねー。

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銀河鉄道999 ~The Galaxy Express 999~ 

[2007/12/08] | 感想系 | トラックバック(0) | コメント(8) | TOP ▲

 先日来、急にすごく見たくなって、借りてきて見ました。なんとも久しぶりに見たなぁ~。もしかしたら劇場公開の1979年以来かなぁ。これはやっぱり傑作だと思いました。久しぶりとはいえ熟知しているストーリーなんですけど、クライマックスではじわーっと感動しました。

銀河鉄道999 (劇場版) [DVD]

 これぞアニメブームの真っ只中で制作された作品です。

『さらば宇宙戦艦ヤマト』が公開された1978年、翌年の1979年は日本アニメの黄金期でもある。出崎統&杉野明夫コンビは『宝島』と劇場版『エースをねらえ!』を、りんたろうは『宇宙海賊キャプテンハーロック』と劇場版『銀河鉄道999』を、富野由悠季(当時は喜幸)は『機動戦士ガンダム』を、高畑勲は『赤毛のアン』を、宮崎駿は『未来少年コナン』『ルパン三世 カリオストロの城』を発表している。後に名作と呼ばれる作品が次々と生み出されている。

WEBアニメスタイル アニメ様の七転八倒
第66回 TVマンガが「アニメ」になった時

 松本零士原作アニメの絶頂期でもあるんですが、私は初期の『戦場まんがシリーズ』以来、松本零士にハマってましたから、もう狂喜の中で劇場へ走ったという思い出の作品でもありますね。ただ、以前にも書きましたけど、今になって松本アニメを振り返ると悲喜こもごもなところがありまして。見直すのが怖いところもある作品群だったりもします。
 ただ、近ごろいろいろアニメ談義をさせていただいている中で、ようやく“りんたろう監督+東映動画製作の作品”という見方もできるようになってきたかなぁという思いを抱きながら、今回は観てみたような次第です。

 そういう視点で見ていると、当時はまったくそんなことは意識していなかったんですけど、すごく“映画”にしようという意識が強かったんだなぁと感心します。原作者の松本さんの意向なのか“テレビまんが”的な要素も多々見られるんですが、それを何とか“映画”にしようという、その間の激しい葛藤が、この作品の隠れた魅力の秘密かも。

 その“映画”という意識の現われなのか、ものすごく音楽を重視した作品作りがされていて、ほとんど音楽を聴かせるためのシーンが多々見受けられたのは、記憶には全然なかった発見でした。でも、これはたぶんはっきり意識されていることらしく、例えばDVDの音声切り替えメニューに“ミュージックプレイ”(セリフ抜き音楽のみ。あり得ねぇ!)というのがあったり、チャプターリストに“ミュージックチャプター”(BGMで場面を切り分け)というのがあったり。
 劇中の挿入歌で『やさしくしないで』という曲があるんですが、昔からこれが大好きで、久しぶりに聴いたらやっぱり感動しましたね。
 ただ、それが全部うまく行っているかというと、後半からクライマックス(特に“機械化母星メーテル”の崩壊場面)ではすごい効果ですが、前半から中盤では少し技巧的に思える部分があったりして、難しいところのような気もしました。だけど、ラストシーン。「・・・さらば少年の日よ。」のナレーションからゴダイゴ唄うところの主題歌が入ってくるタイミングなんてのは、何回見ても神がかってるなぁ!(笑)

 絵のほうの視点でも、“機械化母星メーテル”の崩壊場面はいわゆる金田伊功エフェクト炸裂!・・・で、見応え充分。こういうのを見ていると、最近のデジタルな表現っていうのは味気ないなぁとついつい思ってしまいますね。あと、メーテルがぞくっとするほど美しいときと、そうでないときの落差。アニメ的にはかなり難しいキャラクターなんだろうなぁ。
 ストーリーの面でもよく練られていて、2時間を超える大作でも「え、もうクライマックス?」ってぐらい飽きなかったんですが、(この私でさえ)どうしようもなくクサ過ぎると感じるセリフがごくまれに混じるのは、原作者の意向なのかどうか。(笑)

 松本アニメの“スターシステム”でキャプテンハーロックやエメラルダス、トチローといったキャラクターたちが続々と出てくるあたりが、当時の松本ファンにはサービス満点だったんですが、今の若い人には唐突に見えるのかもしれないなぁとも思いました。
 決して瑕疵がないわけではないのですが、だけど全般として、これはウェルメイドな力作だと言ってもいい。アニメ史を飾る名作なのではないかと認識しなおしたのでした。

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なるほど、虫プロ系と東映系ですか! 

[2006/08/15] | アニメ全般な話題 | トラックバック(1) | コメント(1) | TOP ▲

WEBアニメスタイル COLUMN アニメ様の七転八倒 
第67回 虫プロブームとマイナーだった宮崎アニメ


 これ、私みたいにあまり情報通でない、ぬるいアニメ史マニア(笑)には、非常に面白い記事でありましたよ。

 70年代末の第1次アニメブームは、宇宙アニメのブームでもあった。

 『宇宙戦艦ヤマト』『銀河鉄道999』『機動戦士ガンダム』・・・なるほど。『サイボーグ009』の映画も見ましたわい。そうです、なんか唐突に宇宙へ飛んでいってました。「スター・ウォーズ」「未知との遭遇」・・・そうですね、SFが市民権を持ったのも、黒船来襲が契機だったかもしれないですね、うん。

スタッフに目をやると、実は、第1次アニメブームは虫プロブームでもあった。日本のアニメ界には幾つかのプロダクションやスタッフの流れがあり、東映動画(現・東映アニメーション)と虫プロダクションが、その2大ルーツなのだ。

 素人くさく、私が「へぇ~、ナルホド!」と感心したのはこっちでした。オフィス・アカデミーやサンライズは虫プロ系、スタジオジブリは東映系という流れになるのですね。富野さんは言うまでもなく虫プロ系で、宮崎さんは東映系、なるほどなるほど!

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 最近、こんな本を読み始めてまして、まだ大塚さんの《まんが論》のほうなんですけど、

「僕にとってのまんがというのは表現手段の符牒にしかすぎなくて、実際には僕は画を描いているんじゃなくて、ある特殊な文字で話を書いているんじゃないかという気がする」

・・・という、手塚さんの「まんが記号」論は、虫プロ系に脈々と受け継がれている気がします。対して東映系は手塚さんが捨てた絵心を大切にしているのかもしれないですね。

『宇宙海賊キャプテンハーロック』や劇場版『銀河鉄道999』は東映動画の作品だが、監督は虫プロ出身のりんたろうだった。

 ・・・うーん、味わい深いですね。

 ここはちょっと脱線ですが、「それまで高畑勲のパートナーとしての仕事が多かった宮崎駿が『未来少年コナン』『ルパン三世 カリオストロの城』で、自分の作品を手がけるようになった」というのを読んで、かねがね宮崎アニメには何故原作が必要なのかと疑問だったものに、「もしかしたら高畑さんから自立するために必要だったのかな?」と思ったりしました。
 それはさておき、『コナン』や『カリ城』といったアニメ史に残る傑作が、当時それに見合うだけの評価を得たとは言えない背景を、虫プロ系、東映系と読んでいくと、なんとなく「へぇ~」っと納得が。

勿論、例外はあるが、虫プロ系の作品は華美であり、表現に飛躍がある。先鋭的と言ってもいいだろう。それに対して東映系の作品はオーソドックスで、優等生的。野暮ったい、泥臭いと見られる場合もある。

 「華美」って言い方が馴染まないんですけど、「宇宙のロマン、派手な戦闘、美形キャラ」・・・そういうものを指しているみたいですね。ならば、なるほど。前者は若者向け、後者は子ども向け、ファミリー向きなわけですね。
 『未来少年コナン』に当惑した思い出も実はまったく同感!そうなんですよ、ダサいアニメだと思っていたのに実はスゲー面白いんだもの!そう、言うなれば「マンガ映画」!

 なんか不思議ですよね。偉大なる漫画家、手塚治虫を始祖とする虫プロ系ではなく、どっちかといえば海外のアート系長編アニメーションとかを意識してたっぽい東映系のほうが「マンガ映画」路線なんですから。ものすごく興味深い!!
 
 手塚さんの「記号」論は、リミテッドアニメとの関係とかでも語っておられる方がきっといるんでしょうが、「画を描いているんじゃなくて、ある特殊な文字で話を書いている」というのは、宮崎アニメと対比したときの富野アニメを考える上でも面白い視点ですよね。

 「アニメ様の七転八倒」のほうは、アニメ史をさらになぞっていくようなので、大変興味深く読み続けていきたいと思ってます。「教養としての<まんが・アニメ>のほうも、“教養”と謳うだけあって、私の好きな(笑)ビルドゥングスロマンの話を軸に展開していっていますので、こちらも楽しく読み進めていきたいと思っています。
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コメントありがとうございます。その2 

[2006/08/12] | 雑記 | トラックバック(0) | コメント(1) | TOP ▲

999やハーロックの最初のTVシリーズや、999の最初の映画のあの雰囲気って本当に良いものですね。(わんこさん)

 松本アニメの話になると、私は悲喜こもごもになっちまうのですが。松本零士さんの作り出すキャラクターと世界観の魅力はすごいと思うんですけど、どの物語もみんな同じようになっていってしまう苦さというのがあって。『宇宙海賊キャプテンハーロック』のマンガ版もなんだか変な終わり方で。マゾーンの謎はどうなっちゃうんだという苦しいところを、アニメで懸命にやっていたような気がします。なのでけっこう話の持って行きかたは難しかったですよね。あの時代で、テレビアニメで、精一杯やったほうになるのかなぁ。「雰囲気」は本当によかったので、映画のクオリティでやらせてあげたかったような気もしますが、そこまで盛り上がれませんでした。(残念)

 『地球(テラ)へ...』の話も懐かしくてちょっと残念な(笑)、アニメの思い出ですが、スカルさんも41さんも、やっぱりメカが気になりましたか。昔はほんとにねぇ・・・。でも、あの映画の変な貝みたいなデザインのメカが、案外よく動いていたような気がするのは記憶の間違いかなぁ。(見ようにも見れないと、記憶の美化がますます入っちゃいますかねぇ。)

ひょっとしたらアニメの制作過程を考えると、脚本の上原氏あたりの案かもしれませんね。
松本作品には、敗戦に対する複雑な心境が投影されているし、沖縄出身の上原氏も、問題意識をもった方だから、そのような引用も実に意味深く感じられますね。(わんこさん)

 キャプテンハーロック最終回の話延長戦ですが、・・・あー、なるほど。上原正三さんですか!! 

松本の原作が、脚本の上原正三と監督のりんたろうらのスタッフにより大幅に脚色されている。原作にはいないトチローの娘「まゆ」が創作され、このまゆの存在がハーロックが地球を守る理由付けになっている。これは「ハーロックの哲学」に関わる問題であり、この「改変」をめぐって、松本とスタッフ間で激論が行われたという逸話が残る(もっとも、原作中でもトチローと思われる中央大コンピューターのセリフの中に、娘がいると思われるくだりがある)。結果的には、アニメスタッフ側の熱意に松本が折れる形で承認を取り付けたと言う。
未完の原作に対し、アニメ版は、まゆや台羽ら若者に地球復興を託すという希望を持たせる形で終わっている。
宇宙海賊キャプテンハーロック―Wikipedia

 なるほどそういうことですね!長年のひっかかりが、少しすっきりしました。

身体が緊迫した状況に置かれ、死までの距離が近いほど「生」を実感するという松本作品(?)は、今さかんに問い直されている「身体性」を先取りしていたのかなあと、最近よく考えます。(ラジヨさん)

 「生は限りがあるからこそ尊い」というのも難しいテーマでしたね。やっぱり劇場版『銀河鉄道999』は傑出した作品だったと思います。ひとつひとつの作品で、きちんと物語の環が閉じないのが松本零士さんの良くないところだと思うんですが、この作品は別でしたね。終わりがあるからこそ尊いんで、あまり未練たらしく続編もどきを作り続けたりしないでほしいです。

キャプテンハーロックの最終回 

[2006/08/02] | 随想系 | トラックバック(0) | コメント(1) | TOP ▲

「明るさは滅びの姿であらうか。
 人も家も、暗いうちはまだ 滅亡せぬ。」
         (太宰治「右大臣実朝」)

 で、いいんでしたっけ?(汗

 「ハーロックの青いアルカディア号も緑の方に比べるとマイナーなんだろうなぁ。」というわんこさんのコメントに刺激されて、そんな馬鹿なと画像検索をかけてみましたら、びっくりですねぇ、劇場版「銀河鉄道999」で出てきた緑版のアルカディア号ばかり!
 そりゃあ、このアルカディア号のデザインを見たときは、「すげぇ、カッコイイ!」と大興奮した覚えが確かにあります。けどね、これはスリーナインに出てきたアルカディア号だから。「キャプテンハーロック」が主役のアニメは、あくまでテレビ放映されたあの番組なんであって。
 青版のアルカディア号は、あれはあれでカッコよかったではないかと。なかったことにしてしまうというのはどうなのよと。(といいつつ、私の部屋にある食玩も緑版だけど・・・。)
 ちょっとショックを受けました。

 んで、頭の中が「ハーロック」になった瞬間に、ふと思い出したのが、最終回のラストで出てきた冒頭の引用。
 まだ子どもだった私でしたが、ちょっとばたばたして残念なアニメだったなと思いながら見ていた「キャプテンハーロック」のラストに、こういう言葉が出てきて、「意味が全然分からない!」と思いながら、ちょっとぞくぞくしてカッコイイ文章だな、と思った覚えがありました。
 で、私の記憶の奥底に引っかかっているものは、きっと誰かの心の奥底にも残っているに違いないと、調べてみたのですが・・・。

明るさは滅びのしるし、とは、太宰治の「右大臣実朝」からの孫引きだ。
TVアニメの最終回にそんなテロップを流すような監督だったのさ。
思わず口走りたくなるってもんでな。それだけだよ。
トキワ亭かんこつ「メトロポリス往還記」

 こちらぐらいしか、Hitしませんでした。(ぐぐり方が悪いのかなぁ)
 ここで「監督」と言われているのはりんたろう監督のことです。(富野さんの最初の上司だったってほんとですか?)
 「これからの文章は、80年代の日本アニメ事情、漫画事情について多少知識が無いと読みこなせないかもしれない」という書き出しのこの文章は、たしかにけっこうマニアック(笑)。

 宇宙戦艦ヤマトという、テレビ漫画を「アニメ」に押し上げた突破口を開いた作品の誕生に立ち会い、一躍時代の寵児となった松本零士に、東映動画もまた群がり、その東映動画という「会社」の使うギルドの中には幸運にも名棟梁・小松原一男がいて、これまた名工・椋尾篁もいて、そんな恵まれた環境でりんたろうは作品を作ることが出来たのだ。
 この幸運が松本零士に名作「宇宙海賊キャプテンハーロック」と「銀河鉄道999(劇場版)」「さよなら銀河鉄道999」を与える。与える、と私は書く。(たなぼた、と書くのはやりすぎ。)

 ヤマト以前から「戦場まんがシリーズ」のファンだった幼少時の私は、告白するとかなりの松本零士好きでした。ぬるいアニメファンでしたからねぇ。りんたろうという名前を意識したのはだいぶ後になってから。

 胸の中に輝く監督が「りんたろう」ならば、ヤマトガンダム世代だとは、自分からは名乗れない。私には名乗れない。それが長浜忠夫氏だという人もまた、同じく複雑な気持ちになるのではないかと予想する。
 松本零士ファンだと名乗ることもまた、私には困難である。
 ハーロックのファンだったという告白も困難なのである。

 その後、自分がこれぞと認めた物語が実は「松本零士の映画」というわけではなかったことに気づいた時、私は14歳だった。
 りんたろうの手を離れた後の、キャラクター達の変貌はおぞましいほどであった。
 りんたろうの映画はどこへ行ったのだろう、と慌てた私はその時、17歳になっていた。
 それっぽちのことだけれども、忸怩たるものがある、のである。

 この気持ち、よく分かります。富野さんなんかが注目され始めて、「なんか、アニメってほんとは松本零士さん(漫画家)が作ってるわけじゃないらしい」と知った後の、なんだかバツの悪い思いったら(笑)。
 すみません。若い読者さんにはまったく分からないだろう話をしてしまいました。ぬるいファンだった私には、語るようなうんちくもないんですけど。むやみやたらに懐かしかったので。

 しかし、あのラストです。アレは一体なんだったんだろう?

 大人になっちまった今だからこそ、余計に気になりますね。
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